Pinceladas de cine

Pinceladas de cine de Raj Khatri

En un inusitado ejercicio de imaginación minimalista el diseñador Raj Khatri ha recreado una serie de carteles de cine utilizando únicamente pinceladas y los colores más representativos de los mencionados carteles. De momento la serie cuenta con 10 carteles de películas como Matrix o Kill Bill, entre otras, aunque anuncia que la lista de títulos crecerá.

vía TAXI

Getty libera parte de su colección de imágenes

A Bench in the Bronx on Sunday (J. Paul Getty Trust)

Walker Evans, photographer [American, 1903 – 1975] , A Bench in the Bronx on Sunday (J. Paul Getty Trust)

Más de 4.600 imágenes de dominio público pertenecientes a las colecciones artísticas de la institución Getty han sido puestas a disposición de todo el mundo mediante Open Content Program, una iniciativa que según explican en su blog es un primer paso para que cualquier persona, pero especialmente los miembros de la comunidad educativa (profesores, alumnos o investigadores), puedan utilizar estas imágenes de forma creativa sin miedo a infringir los derechos de autor.

Las imágenes, que se pueden consultar en este enlace, están disponibles en alta resolución y cuentan con metadatos para su identificación. En un futuro está previsto ampliar el contenido con fondos artícticos tanto del Museo Getty como del Getty research Institute (vía Complex).

Pixelando los píxeles

Pixel de Effektive Design

Pixel es una obra de arte de edición limitada creada por Greig Anderson para el estudio británico de diseño Effektive y que supone un merecido homenaje a la superficie homogénea más pequeña de las que componen una imagen, que se define por su brillo y color, tal y como define píxel la RAE (vía swissmiss).

Los Angry Birds del MundoReal

Los Pájaros Rojos de Angry Birds ficticio y real

Los ficticios personajes del popular y adictivo juego Angry Birds no son sino un reflejo de los pájaros que nos podemos encontrar en plena naturaleza y que el artista indio Mohamed Raoof ha reflejado de manera fidedigna en una colección de pinturas digitales. Un trabajo en el que merece la pena deleitarse (vía Thaeger < Design You Trust)

Banksy en estado puro

El salvaje oeste según Banksy

Una impagable colección de la obra de Banksy, quizá el artista gráfico callejero más importante de la época actual. Cada una de las piezas recogidas por Designers Couch son una joya en sí mismas por su acidez (vía @walterk).

Garantizado por soñolientos inmigrantes que trabajan por el salario mínimo - Banksy

Y los logotipos perdieron su nombre

Logos que pierden su identidad

¿Qué pasaría si le quitáramos el nombre a logos bien conocidos por todos? Si queréis comprobarlo y pasar un buen rato tratando de adivinar a quién pertenecen podéis visitar You Took My Name, un proyecto que trata de mostrar como serían los logotipos en su estado más puro, sin aditivos, creando pequeñas piezas de arte. En cierto sentido, esta idea me recuerda bastante a Unevolved Brands, un experimento de reconocimiento de marca en el que se reemplazan logos famosos por sencillos círculos de colores (vía My Modern Metropolis).

2 logos sin identidad

Fotografía minimalista

Quien no esté de acuerdo con lo de que una imagen vale más que mil palabras debería admirar detenidamente todas y cada una de estas muestras de fotografía minimalista que recogen en Noupe. Todo un desafío a la creatividad por parte de los fotógrafos.

Icicle de Sophie Saller
Icicle © Sophie Saller

The bridge of Storebelt in Denmark - © Bjørgulf Brevik
Storebelt © Bjørgulf Brevik

Un Post-It bien merece un mural

¿Sirven los Post-It para algo más que dejar notas pegadas en tu nevera? La respuesta es sí, tal y como nos demuestran en BuzzFeed donde han recopilado una serie de murales hechos con cientos de Post-It. Si Arthur Fry y Spencer Silver, creadores de las populares y amarillentas notas adhesivas, vieran lo que da de sí su invento, alucinarían (vía Holy Kaw!)

Marilyn Monroe en formato Post-It

La Mona Lisa de Leonardo da Vinci nacida de cientos de Post-It

Cuando el pincel es una máquina de escribir

Uno de los retratos tipográficos de Keira Rathbone

Ya hemos hablado en el blog de los retratos tipográficos aunque en la mayoría de los casos se ha contado con la ayuda digital del ordenador. Pero ¿qué ocurre si cambiamos el pincel digital por una máquina de escribir tradicional? Que el resultado es sorprendente, tal y como nos muestra Keira Rathbone, una artista británica que utiliza viejas máquinas de escribir para plasmar su arte y ofrecernos imágenes enigmáticas y asombrosas. (vía Boing Boing)

Oh Internet, pensaba que eras mi amigo

Oh Internet - Poster de Paul Sizer

Oh Internet, pensaba que eras mi amigo

 

Este póster forma parte de 24 Project 2010 y su autor es el diseñador y dibujante Paul Sizer. Aparte del mensaje del cartel lo realmente interesante es la historia que se esconde tras su creación (la imagen que ilustra esta anotación se generó en apenas una hora) y que resumo a continuación:

Con motivo de la celebración del 24 Hour Comics Day, en el que dibujantes de todo el mundo tratan de crear un cómic de 24 páginas en tan solo 24 horas, decidí retarme y crear mi propio proyecto en 24 horas. El objetivo: diseñar 24 obras de arte digital durante un fin de semana en dos períodos de 12 horas.

Desgraciadamente, Sizer no pudo completar el proyecto pero eso no impide que disfrutemos visitando la galería creada para la ocasión por el autor.

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