Una vez que te adentras en The Underwater Project no puedes dejar de admirar todas y cada una de las fotos submarinas que allí se reproducen. Merecen una especial atención las fotos de Mark Tipple en las que se aprecia la belleza de una imagen desde un punto de vista poco habitual: el fondo del mar. Tal y como explica el propio Tipple siempre me ha intrigado lo que ocurre bajo la superficie [marina], al igual que lo que sucede cuando no podemos ver. (via Fubiz)
Emoticon Portraiture es el nombre que la estadounidense Jessica Lyew-Ayee ha dado a una serie de fotografías en las que los rostros de los protagonistas son sustituidos por emoticonos creando un curioso vínculo entre lo analógico y lo digital (vía Geekiz).
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Los primeros emoticonos
Tipografías bigotudas
Estas fotos pertenecen a los dos ganadores del Premio Pulitzer 2010, quizá el más prestigioso en el terreno periodístico, en la categoría de Fotografía. La primera de ella fue tomada por Mary Chind, fotógrafa del periódico The Des Moines Register desde 1999, mientras que el autor de la segunda instantánea es Craig F. Walker y forma parte de la serie de fotografías Ian Fisher: American Soldier para el diario The Denver Post.
El trabajo de la artista estadounidense Alexa Meade, del que podéis ver un ejemplo en la imagen superior, es de aquellos que te dejan boquiabiertos puesto que utiliza el cuerpo humano como lienzo para dar rienda a su creatividad y crear una serie de pinturas vivas. Para ello utiliza la técnica de pintura acrílica con la que cubre el cuerpo de sus modelos quienes dan la impresión de haberse escapado de un cuadro cualesquiera. Al ver las fotos vivas de Meade me ha venido a la mente el trabajo del artista chino Liu Bolin quien utiliza su propio cuerpo como lienzo para sus creaciones en las que se convierte en una verdadero hombre invisible.
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¿Fotografías o pinturas?
Plátanoarte
El Señor Patata en el Mundo Real
La caligrafía luminosa de Julien Breton es uno de esos trabajos que te sorprenden por su plasticidad y originalidad. Recientemente, el artista ha publicado una colección de fotografías para la compañía de danza Compagnie Cortex en la que se inspira en los movimientos de los bailarines para dibujar con luz su propio seudónimo, Kaalam, con tipografías de estilo arábico. [vía The Coolist]

Proceso de creación de caligrafía luminosa de Julien Breton
El arte cubista ha servido de inspiración a Szymon Roginski para tomar estas fotos que forman parte del catálogo de moda primavera/verano 2009 de Ania Kuczynskad. Según se puede leer en Illusion 360 el objetivo de esta fotografías no era sino romper el aspecto bidimensional de la fotografía al igual que los representantes del cubismo trataron de hacer lo mismo pero con la pintura.
Fotografía ganadora en la categoría de Gente por “captar una instantánea asombrosa de un momento realmente habitual e incluso anodino”
Ya se conocen los ganadores del concurso internacional de fotografía National Geographic 2009 divididos en tres categorías: Gente, Lugares y Naturaleza. Tras echar un vistazo tanto a las fotos de los ganadores como a las menciones honoríficas debo decir que en algunos casos la elección no ha sido la más apropiada. Sin embargo, para eso está el criterio de los jurados que seguramente será más acertado y profesional que el mío.
Un lector de The Secret Diary of Steve Jobs ha conseguido crear y compartir este retrato de Steve Ballmer combinando más de 80 fotografías de máquinas Windows con BSOD o pantalla azul de la muerte. Curioso, cuando menos. [via Gizmodo]
Liu Bolin es un auténtico camaleón humano que utiliza su propio cuerpo como lienzo para camuflarse en las más variopintas situaciones. Este artista chino de 35 años tarda aproximadamente 10 horas en tomar cada foto y asegura, al mismo tiempo, que su arte es una forma de protestar contra el gobierno de China quien en 2005 cerró su estudio como parte de las acciones persecutorias contra cualquier corriente artística.
Cuando te digan que la belleza está en el interior créetelo, aunque un buen fotógrafo ayuda a que lo feo no resulte tanto. Así que merece la pena echar un vistazo al proyecto del fotógrafo londinense Gary Salter quien es capaz de sacar unas excelentes imágenes de gente fea. Como muchas cosas en la vida la fealdad es un término subjetivo. SIn embargo, los hechos demuestran que las fotos de feos son realmente impactantes, al menos.